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LA FIEBRE DE WES ANDERSON 

Ya sea un estudiante enamorado, un explorador marino o un fantástico Zorro, Wes Anderson ha logrado enamorarnos de todos y cada uno de sus personajes a lo largo de ya 9 películas, 4 cortometrajes y uno que otro comercial.
Sus películas han logrado capturar a fans de todo el mundo, la mayoría de ellos “millenials”, jóvenes denominados como “hipsters” o “neo-hipsters” que ven en Wes Anderson y en sus filmes y comerciales la interpretación y la personificación de su estilo de vida. Ya sea con su humor sarcástico y negro, sus personajes dañados, su paleta de colores extravagantes, su estilo de la moda único y sus extraños personajes. Es claro que Wes Anderson ha sido la voz de estos jóvenes malentendidos por sus padres, con gustos musicales peculiares y conflictos existenciales. De cierta forma podríamos decir que Wes Anderson es el padre de todos los hipsters.
En este artículo nos adentraremos en el mundo de Wes y trataremos de descubrir porque ha causado tanto impacto en la generación de millenials y la generación Z,  nos enfocaremos primero en sus películas, de forma técnica y concreta, después en el momento de la historia que fueron estrenadas y porque causo cierto impacto en la sociedad, seguiremos por analizar la música en sus películas y la importancia de la misma, continuaremos con una entrevista con un estudiante de cine y su análisis del éxito de las películas de Wes, más importante, su éxito entre los hipsters y los millenials y nos despediremos con recomendaciones de restaurantes y cafés que te hacen sentir como un personaje más de sus películas.
Anderson es reconocido por sus últimos proyectos más que por sus inicios, cuando hablamos del pensamos en el Hotel de Budapest o en la recién estrenada película animada “Isle of Dogs” es por eso que a continuación les daremos la introducción a todos sus filmes, el año de estreno, su duración, la sinopsis y los actores involucrados.


9 proyectos, 882 minutos, y un sinfín de hermosas experiencias, Wes Anderson se ha conectado con esta generación con cada segundo de sus películas, pero ¿Por qué? Es claro que el mismo es un Hipster y el mismo está cerca de ser un Millenial, es por eso que sus historias fueron formando esta cultura, pero gran importancia de esto es el timing de sus películas, el momento en el que se estrenan, y como es perfecto para causar cierto impacto en los Estados Unidos y en el mundo.
La relación de los jóvenes hipsters y Wes Anderson se fue formando poco a poco a lo largo de los años como podemos ver en la línea del tiempo, sus películas se intercalaban con producciones musicales vitales para esta tribu urbana, con movimientos artísticos y con acontecimientos importantes en el mundo, pero dentro de sus propias películas también logro crear un pequeño mundo con sus propias tendencias y repeticiones.
Es bien sabido que dentro de las películas de Wes Anderson nos encontramos con diferentes características, que llamaremos “Trademarks” que se repiten a lo largo de sus 9 universos, ya sean actores regresando a interpretar diferentes personajes, cuestiones técnicas como la simetría el uso de zooms y los paneos veloces, o simplemente cuestiones temáticas como el uso de personajes con algún padre muerto, discusiones entre hermanos y amoríos descubiertos. Esto importa en el objetivo del artículo porque gran parte de estos “Trademarks” son los que hacen que nos enamoremos del director, sus películas y más que nada sus personajes, todo Hipster quiere sentirse importante y único, y los personajes de Wes valla que lo son, pero en cada película repite estas tendencias y crea un sentido de nostalgia y cariño, esta es una de las principales razones por la que los Hipsters están estúpidamente enamorados del Texano misterioso que es Wes Anderson.

No podemos hablar de los Hipsters sin hablar de música, es un hecho que es parte del idioma que ellos hablan, y con las películas de Wes Anderson podrían tener conversaciones que duren días. En el pasado episodio del podcast “Música en el Cine” hablaron justamente de esto los conductores, de la música en el cine de Wes Anderson, su relevancia en la trama y su impacto en los espectadores, presentaron 4 canciones de 4 diferentes películas y cerraron mostrándonos el soundtrack elegido para la nueva película “Isle Of Dogs”. Asi que ponte comodo y ponte los audífonos para poder escuchar y entender las maravillosas canciones que Wes escoge de forma meticulosa para sus películas.


Conocemos sus tendencias, sus gustos musicales y lo más importante lo conocemos a él, a través de lo que hace por nosotros hemos logrado conocer hasta sus traumas infantiles, con cada película lo conocemos más y nos damos cuenta que es muy similar a nosotros sus fans, ahora es momento de contestar la verdadera pregunta, ¿Por qué nosotros? Porque tenemos nosotros hipster, neo-hipsters y en realidad cualquier millenial esta relación con Wes Anderson, que lo hace tan importante para nosotros, porque nos relacionamos con todos sus personajes y nos enamoramos de estos mundos que él mismo ha creado. Para contestar esta pregunta invitamos al experto en cine, tanto en su teoría como en su práctica, Pablo Preciado, un hombre que a pesar de ser licenciado en derecho, se ha dedicado al cine en cada segundo libre que tiene, ahora cuenta con un diplomado en producción de cine gracias a un curso intensivo por parte de AMCI y yo lo considero un experto en el tema por lo mucho que lo ha estudiado, no conozco a nadie que allá leído más de cine que él y que sepa más del tema sin dedicarle todo su tiempo. El licenciado Pablo Preciado también es mi primo, es por eso que la entrevista se puede apoyar de ciertas experiencias personales y de su relación con su servidor. Dicho esto, cabe aclarar que esto solo le suma al material de la entrevista, ya que le da cierta profundidad al tema que la misma entrevista toca en su última pregunta.


Wes Anderson nos ha enamorado con su arte, el éxito con los millenials se encuentra en sus personajes, estos personajes únicos y extraños, divertidos y serios a la vez, pero también en su “uniqueness”, sus películas nos hacen sentir importantes y conocedores, y no hay nada que le guste más a un hipster que saber más que los demás, Pablo lo dice muy bien, es fácil llenarse la boca hablando de Wes Anderson y sonar como que sabes mucho, y de eso vivimos los hipsters y los millenials en general. Suena como algo negativo pero no es el caso, simplemente es la representación de toda una generación, y es por eso que lo amamos tanto.
Para despedirnos después de nuestra conclusión los invito a visitar “Bar Luce” si alguna vez se encuentran en Milan. Bar Luce es un restaurante-bar inspirado en el universo de Wes Anderson, y de verdad te sientes atrapado en una de sus películas.



Con esto nos despedimos aquí en Cazzette y los invitamos a ver la nueva película de Wes Anderson “Isle of Dogs”. Enamórense de él y sus personajes como todos nosotros y llénense la boca hablando de sus películas como expertos.


Boletín Semanal

Los invito a leer nuestro boletín semanal.

Landmark

A continuación les compartiremos un excelente artículo escrito por uno de nuestros expertos sobre la música independiente y su opinión sobre un álbum en especial.


El cine Western

Mucha gente dice que el cine Western ha muerto, que las películas de vaqueros son cosa del pasado, pero en realidad el genero esta mas vivo que nunca, únicamente se ha revitalizado, tal vez ya no veamos las antiguas historias de vaqueros contra indios, pero los temas que caracterizaban el genero no han dejado de existir. Esta presentación nos muestra todo lo que debes saber del Western y sus subgeneros.


Previa de los Oscares

Año con año las estrellas se visten de gala para recibir los premios de la academia, y cada año aquí en Cazzette esperamos con ansias esta gran fiestas, desde las nominaciones unos meses antes, hasta la alfombra roja y la gran fiesta, estamos todos especulando y tratando de adivinar quienes serán los 24 afortunados de este año, y es por eso que en este gran reportaje les compartiremos nuestras quinielas, noticias de los nominados, recuerdos de otros años, trailers de las nominadas y muchas cosas más.

Antes de continuar con los detalles de las nominadas y nuestras predicciones, me viene a la mente una frase "Recordar es volver a vivir", así que recordemos el fiasco del 2017 en una cronología detallada de los hechos.



Antes de mencionar nuestras elecciones de los ganadores, debemos conocer bien a las nominadas.


Call me by your Name. Una obra maestra dirigida por Luca Guadanigno muestra la belleza del primer amor vista desde los ojos de un adolescente.


3 Billboards Outside Ebbing Missouri muestra el lado mas oscuro de una madre desesperada por la muerte de su hija, ella exige justicia y el pueblo de Ebbing no aprueba sus métodos.



The Shape of Water cuenta una hermosa historia de amor entre una mujer muda y una criatura del mar, por mas extraño que suene Guillermo del Toro logra darle un enorme significado artístico a una de sus mejores películas.



Lady Bird cuenta la historia de una joven adolescente creciendo en Sacramento con aspiraciones artística, sin embargo los golpes de la pubertad y la difícil relación que lleva con su madre hace que todo sea un desastre.


The Post cuenta la historia detrás de la publicación de los famosos "Penthagon Papers" al público antes del desastre de Watergate, Tom Hanks y Meryl Streep muestran su poder actoral una vez más y Michael Stuhlbarg continua coleccionando excelentes actuaciones de reparto, ya que lo vemos aqui, en Call me by Your Name y en Shape of Water.



Darkest Hour cuenta la historia de Winston Churchill y sus primeras semanas en el poder, esta película nos cuenta los momentos mas oscuros de la Segunda Guerra Mundial cuando parecía que la victoria era imposible para los aliados y como un hombre odiado por el resto de los políticos logro sacar a la nación adelante con el rescate de Dunkirk.



Y ya que hablamos de Dunkirk, no podemos olvidar la obra maestra de Christopher Nolan, quizás la historia no fue la mejor, pero técnicamente Dunkirk logra hacer lo que hace mucho no veiamos en el cine, nos regala una experiencia inolvidable y nos mantiene al borde del asiento.



Get Out resalta por su mensaje y su estilo, al ser una película de miedo y al mismo tiempo una sátira de la sociedad en la que vivimos, el famoso comediante Jordan Peele toma la cámara para regalarnos una de las mejores películas de miedo de los últimos años.



Por último nos despedimos de uno de los mas grandes actores en la historia de Hollywood, Daniel Day Lewis se despide de los sets con Phantom Thread, la historia de un diseñador atormentado contada de manera excepcional por Paul Thomas Anderson.

  

Ya con un mejor conocimiento de quienes compiten por la estatuilla más importante de la noche hablemos de las 5 principales categorías y sus nominados, de donde son, como se relacionan, y cuales son sus posibilidades.


  







Con esta información es posible predecir a los ganadores, ya terminado el evento veremos si nuestros expertos en Cazzette tienen alguna idea de lo que están diciendo.




Oscar ballot from Daniel Occelli Pardinas

Este año una vez más el evento se celebrara en el Dolby Theater.




A diferencia de cada año, esta vez el evento iniciara media hora antes, a las 7:00 en punto, la razón es muy simple, recuperar los ratings que últimamente año con año han caído, esperemos esta solución le resulte a la transmisión del evento.



Todo está listo para el gran evento en el Dolby Theater, las encuestas se han entregado y los artistas toman sus asientos, la noche más grande de Hollywood esta por comenzar, preparen sus palomitas, pónganse cómodos y que gane el mejor.



Mexícanos Nominados al Oscar

Podremos acordarnos mucho de Cuaron, Iñárritu y el Chivo, pero el numero de Mexicanos nominados a los Oscares a lo largo de los años es mucho mas extenso, nosotros nos tomamos la libertad de crear una red para poder ver quienes son todos los nominados y cuales han sido sus nominaciones, o victorias.

 


Linea del Tiempo: La Mejores Películas de los Últimos 20 Años PARTE 1 97-01

Cazzette se ha dado la misión de mostrarte a ti las mejores películas de los últimos 20 años, y hoy iniciaremos con lo mejor del final de los 90´s y el inicio del nuevo siglo. En esta edición de Cazzette Timeline hablaremos de las mejores películas de los años 1997, 1998, 1999, 2000 y 2001.

Top 5 Mejores Canciones del 2017

Este 2017 vimos bandas que han crecido a lo largo de los años regresar al estrellato con grandes canciones, a otras que amamos continuar con su legado y otras que no esperábamos las vimos nacer fuertes y prometedoras. Este es el caso de todas las bandas que durante este año nos regalaron lo que para nosotros fueron las canciones más atractivas, pegajosas y profundas de las 52 largas semanas de este extraño año.



5. Oh Baby (LCD Soundsystem)

En 5to lugar vemos la primera canción del glorioso regreso de una de las mejores bandas del rock indie de los 2000´s. Con "American Dream" LCD regresó a nuestros corazones después de romperlos aquella mágica noche en el "Madison Square Garden".

Con "Oh Baby" nuestros oídos son sorprendidos al ver que la famosa banda de los "Chavo-Rucos" no ha perdido su toque ni un poco y nos hacen saber que estamos en buenas manos por lo que resta del album, su suave melodía y su hermosa letra tan profunda como pegajosa nos enamoran desde la primera nota y nos obliga a poner esta canción en todas nuestras playlists, y aun más importante, en este Top 5.



4. Day I Die (The National)

The National regresa tambien fuerte con un excelente album, sin embargo una canción cambiara sus conciertos para siempre, "Day I Die" despertara a sus fans en la recta final de todos sus conciertos de hoy en adelante, y si no nos creen, tan solo hay que escucharla, su tono optimista sobre un tema tan sobrio nos hace cantar sin cesar esta excelente canción. 

Es una que cualquier verdadero fan de la banda se sabrá siempre al ser una de sus canciones mas cantables y explosivas.



3. Strangest Thing (The War on Drugs)

The War on Drugs sorprendio a todos al ganar el Grammy al mejor album de rock del año, en especial a aquellos que no los conocen del todo bien, si tu eres uno de ellos, escucha esta canción y vas a entender perfectamente bien el porque de dicho premio.

Perfecta para un baile lento o una cena a la luz de las velas, "Strangest Thing" Nos pone a pensar en aquella persona que provoca las mariposas en nuestro estomago solo con la melodía, la hermosa letra es un "plus" que lleva a "The War on Drgus" al 3er puesto en nuestra lista.



2.  Vacation (Hippo Campus)

No serán muy famosos todavía, pero esta banda de Minnesota atrajo muchas miradas con su album "Landmark", ya que en la superficie parece otro album de música Indie fresa, pero al escuchar las letras nos damos cuenta de la brillantez de estos jovenes músicos que yo denominaría como poetas, tratan temas profundos y se burlan de su propia música en muchas de sus canciones.

Sin duda el mejor ejemplo de esto lo encontramos en "Vacation" una canción con una melodía alegre y pegajosa que habla sobre las dificultades de vivir en depresión, y de la forma en la que una persona ve el suicidio, como su única salida, como unas vacaciones permanentes de esta vida. Puede parecer triste sin embargo es una de las canciones mas bonitas del año y por eso se lleva la medalla de plata en esta lista.



1. Creature Comfort (Arcade Fire)

Como no amar Arcade Fire, cada que escuchamos alguna canción de esta trascendental banda no podemos evitar que se nos pongan los pelos de punta, por eso al escuchar que un nuevo disco podría manchar su perfecta disco-grafía, nos pusimos nerviosos, hasta que escuchamos el primer sencillo, "Everything Now" y pensamos que no había forma de que sacaran algo mejor en las canciones que restaban.

Después de una brillante campaña publicitaria, el lanzamiento del album fue un éxito, y una gran parte del éxito fue el sencillo que se lleva el puesto numero uno de nuestra lista, "Creature Comfort" una clara crítica a los tiempos en los que vivimos hoy en día, la letra nos manda un mensaje profundo de la sociedad y nos deja pensando mientras disfrutamos de la hermosa melodía que la canción nos ofrece y nos obliga a bailar y a cantar junto con ellos.


Call Me by Your Name (Reseña)

Call Me by Your Name es la nueva instalación en la aclamada filmo-grafía de Luca Guadanigno, caracterizada por contar historias comunes de una manera descomunal y entretenida.
Esta vez nos presenta a Elio, un joven de 17 años que pasa sus veranos con su familia en una pequeña villa en Italia, en donde cada año, su papá, al ser un brillante profesor de doctorado, recibe a un alumno para ayudarlo ya sea en su tesis o en practicas profesionales, este verano es el turno de Oliver, un americano que se adapta rápidamente al estilo de vida de la familia menos al de Elio, con el que parece tener cierto pique, pero como es bien sabido, del amor al odio solo hay un paso.



Esta vez, Luca Guadanigno nos lleva en un emocionante viaje hacia los rincones mas oscuros de nuestro corazón y nos hace revivir nuestros desastrosos primeros amores, en lo que fácilmente podría llamar una de las mejores películas del año. La actuaciones de ambos, Timothee Chalamet y Armie Hammer son tan espectaculares como son naturales, desde como caminan, se acuestan abrazan, una de las claves para conseguir una gran actuación es lograr que las cosas mas sencillas se vean normales y naturales, y estos dos actores no parece que estén actuando, simplemente parecen dos personas viviendo un problemático amor de verano en la década de los 80´s en Italia.
Lo que me lleva a otro aspecto de esta película que me fascino, la ambientación tan sutil a la época y al lugar de los hechos, ya sea un Walkman en el escritorio o un poster en la pared, el equipo de diseño de producción se saca un 10 en esta película. Y no solo ellos, también los encargados de crear este "soundtrack" original que cambia la película por completo. Y la persona que de plano se saca un 11 es James Ivory al adaptar esta novela de manera tan perfecta, la conversación que tiene Elio con su papá, interpretado de maravilla por Michael Stuhlbargh, le fue suficiente para ganar el premio otorgado por el gremio de escritores y probablemente le sea suficiente para ganar el Oscar.

Sin embargo ninguna película es perfecta, y Call Me by Your Name sufre en su ritmo, el primer acto es lentísimo, y la película tarda en crear una trama, sin embargo cuando sucede, nos despega del suelo y nos hace enamorarnos de todos los personajes en escena.
Cazzette califica "Call Me by Your Name" con un solido 9.3/10.

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